Hari: 13 Juli 2022

Saya baru saja kembali dari perjalanan kedua saya ke festival Katy Jazz dari pgsoft.com, yang diselenggarakan oleh distrik sekolah di sebelah barat Houston. Sudah waktunya untuk memperbaiki jazz. Anda tahu, saya penggemar jazz, dan meskipun tidak kompulsif, saya perlu sesekali berlari ke New Orleans atau pergi ke festival seperti yang ada di Katy.

Bagaimana seseorang menjadi penggemar jazz, terutama seseorang seperti saya yang tidak tahu banyak tentang musik dan yang tidak tahan dengan musik gereja berusia 200 tahun atau lagu-lagu baru yang mematikan pikiran dalam begitu banyak kebaktian "kontemporer"? Untuk siswa Texas yang tinggal di distrik yang tercerahkan seperti Katy ISD, apresiasi jazz dimulai sejak sekolah menengah pertama di sekolah-sekolah besar yang memisahkan pelatihan jazz dari marching dan band konser mereka. Fanhood saya dimulai pada musim panas ketika saya berusia 19 tahun. Setelah menyelesaikan tahun pertama saya di University of Tennessee di Knoxville, seorang saudara persaudaraan membujuk saya untuk menghabiskan musim panas di Hollywood, tempat keluarganya pindah. Dia mengarahkan saya ke semua klub dan tempat konser, dan saya melihat langsung ikon jazz seperti Stan Kenton, Cab Calloway, Gerry Mulligan, Louie Belson, Chet Baker, Shelley Mann, dan Shorty Rogers. Teman saya dan saya bahkan akan menghabiskan sepanjang malam mendengarkan Dave Brubeck dan Joe Morello dengan harga satu bir, yang berhasil kami susui selama tiga jam.

Pada awalnya, saya pikir apa yang saya dengar hanyalah kebisingan yang tidak terstruktur. Teman saya menjelaskan apa yang sedang terjadi, biasanya membuka dengan garis melodi lagu, kemudian berimprovisasi pada garis melodi itu, dan kemudian dengan anggun menemukan jalan pulang ke pernyataan pembuka lagu. Dan saya tidak perlu mengetahui detail musik untuk menghargai ritme yang mengalir melalui tubuh saya seperti madu di atas biskuit hangat. Sejak itu saya belajar banyak di festival Katy di mana sekitar 12 sekolah memamerkan band jazz mereka dan menggabungkan kombo. Festival ini juga menampilkan set dari delapan kombo profesional. Tetapi bagian yang sangat penting adalah bahwa kelompok mahasiswa diberi kritik oleh musisi profesional, banyak di antaranya adalah atau pernah menjadi profesor musik di perguruan tinggi. Kritik itu di-miked sehingga penonton bisa mendengar. Dari instruksi seperti itu, saya belajar bahwa hal-hal besar sedang terjadi dalam biologi mental otak ketika seseorang mendengarkan atau memainkan jazz.

Manfaat Mendengarkan Musik Jazz

Pertama mendengarkan: Efek yang paling jelas adalah pengurangan stres. Stres, seperti yang telah saya jelaskan di awal posting, adalah musuh bebuyutan kemampuan memori. Dalam kasus saya, saya menggunakan pengalaman jazz West Coast saya dengan baik dalam menguasai kurikulum kedokteran hewan di Auburn. Sementara teman-teman sekelas bekerja keras untuk mencoba mempelajari semua hal yang terkait dengan kedokteran hewan (lebih dari pengobatan manusia), saya menghabiskan banyak waktu untuk mendengarkan rekaman jazz. Dan saya masih mengalahkan semua kecuali empat teman sekelas di kelas.

Mendengarkan juga menyenangkan, mungkin kurang dari bermain jazz, tapi tetap menyenangkan. Di San Antonio, band Jim Cullum dulu disebut "Happy Jazz Band." Pikirkan dari mana jazz berasal. Ini adalah inovasi Amerika yang unik, dimulai sebagai kelegaan emosional bagi para budak yang menemukan kenyamanan dalam musik blues, yang akhirnya melahirkan jazz dalam bentuknya yang lebih bahagia. Kesenangan yang sehat meningkatkan kebahagiaan. Otak bahagia belajar lebih baik. Mereka juga sering bisa hidup lebih lama (ingat posting saya tentang umur panjang dari begitu banyak komedian stand-up). Pikirkan tentang Balai Pelestarian di New Orleans. Di sana dan di tempat lain di seluruh negeri, banyak artis jazz masih menampilkan musik canggih di usia 80-an.

Manfaat Bermain Jazz

Adapun biologi mental, pemain jazz mengalami stimulasi mental yang luar biasa, Bahkan sebagai pendengar, setelah konser, otak saya yang tidak terlatih mengeluarkan aliran improvisasi terus menerus di telinga pikiran saya yang dapat mencakup beberapa instrumen yang saya tidak tahu cara memainkannya.

Seorang pemain harus melibatkan otak dalam berbagai cara yang tidak dilakukan musisi klasik. Pertama, ada persyaratan teknis tambahan, seperti memainkan nada biru, mengayunkan nada kedelapan, dan tanda waktu yang tidak biasa seperti 12/8 dan 5/4 atau ritme Afrika atau Latin yang kompleks. Lalu ada tantangan besar dari improvisasi, yang pada dasarnya adalah mengarang dengan cepat. Saat berimprovisasi, ada jaring pengaman untuk mengetahui struktur akord dan melodi yang tepat, tetapi pemain harus memiliki kosakata musik yang banyak dan menyadari dalam milidetik not baru apa yang cocok. Mereka juga harus mendengarkan dengan keras sehingga mereka dapat berinteraksi dengan baik dengan apa yang sedang dimainkan oleh orang lain dalam band. Paradigma “call and response” dalam jazz sebenarnya adalah percakapan musikal. Saya tidak bisa memikirkan hal lain yang lebih menuntut mental, terutama bagi anak-anak di tahap awal belajar musik. Sekolah menengah awal adalah periode yang sangat sensitif terhadap waktu untuk perkembangan mental, dan saya menduga bahwa band jazz sekolah menengah dapat memiliki efek menguntungkan yang tidak proporsional pada perkembangan otak.