Bulan: Juli 2021

Ketika Jazz Menguasai Dunia: Bangkitnya Dan Pemerintahan Seni Sejati Amerika

KETIKA JAZZ MENGUASAI DUNIA: BANGKITNYA DAN PEMERINTAHAN SENI SEJATI AMERIKA

Saat ini, di dekade kedua abad ke-21, jazz mungkin tampak bagi banyak orang sebagai musik yang terpinggirkan. Tentu saja, tak perlu dikatakan bahwa masih ada musisi yang bangkit dari ghetto jazz, menyeberang, dan menjual sejumlah besar rekaman ke publik arus utama – pikirkan Gregory Porter dan Diana Krall , belakangan ini – tetapi secara keseluruhan , musik jazz tidak lagi masuk daftar buku terlaris.

Tetapi ada suatu masa ketika jazz adalah bentuk dominan dari musik populer dan dapat didengar dari stasiun radio, jukebox, klub malam dan gedung konser di seluruh dunia juga di situs slot terpercaya. Dari era flapper hingga era beatnik, jazz berkuasa. Namun yang mengakhiri kekuasaan musik selama 35 tahun adalah peristiwa seismik yang disebut rock'n'roll , yang diwujudkan dalam arus utama oleh kejenakaan hip-gyrating dari Elvis Presley tertentu , raja dinobatkan dari genre yang memprakarsai budaya dan musik. tsunami yang menyapu semua bentuk musik lainnya menjadi tidak berarti.

Bagaimana jazz bisa menguasai dunia?

Bagaimana jazz bisa menguasai dunia?

Jadi bagaimana jazz bisa menguasai dunia? Untuk menjawabnya, mari kita kembali ke Amerika pada tahun 1920. Perang Dunia I telah berakhir dua tahun sebelumnya dan kegembiraan yang dirasakan pada prospek perdamaian dikombinasikan dengan ledakan ekonomi dan optimisme pasca perang yang sesuai dengan keinginan generasi muda. untuk kebebasan pribadi yang lebih besar. Tetapi prospek menjalani kehidupan yang ditentukan oleh hedonisme tanpa beban dengan cepat dibatalkan oleh Kongres AS, yang memulai perang baru. Ini adalah jenis konflik yang berbeda: perang moral yang menargetkan salah satu kejahatan utama umat manusia. Pada 16 Januari 1920, Volstead Act disahkan, menyatakan perang terhadap alkohol (melarang pembuatan, penjualan, transportasi, konsumsi, dan impor) dalam upaya untuk mengurangi kejahatan, kekerasan, dan kemiskinan, dan meningkatkan kualitas hidup Amerika. .

Tetapi seperti yang ditunjukkan oleh sejarah – dan perilaku manusia – apa pun yang dilarang secara instan menjadi lebih diinginkan. Jadi, mau tidak mau, Larangan (seperti yang kemudian diketahui) terbukti menjadi katalisator yang mengakibatkan menjamurnya pembuat minuman keras dan raket kejahatan terorganisir yang diuntungkan selama 13 tahun durasi Larangan. Tidak lama setelah larangan itu diterapkan, klub-klub penyaji alkohol ilegal – yang disebut speakeasies – mulai bermunculan dalam jumlah besar. Di “sarang kejahatan” ini (sebutan kaum Puritan) minuman keras dapat diperoleh dan, jika Anda memiliki uang, Anda dapat minum dengan bebas sampai waktu tutup – atau sampai polisi menggerebek.

Tentu saja, hiburan diperlukan untuk sendi-sendi yang menyehatkan ini, dan tidak ada musik yang lebih cocok untuk era baru hedonisme liar ini selain jazz, bentuk musik dansa sinkopasi yang menarik dan segar – anak cinta ragtime dan musik marching band Eropa – pertama kali dibuat oleh orang Afrika-Amerika di Bordellos Selatan. Pada saat kaum muda Amerika perkotaan – baik pria maupun wanita, yang terakhir telah diberikan hak untuk memilih pada tahun 1920 – ingin mengekspresikan kebebasan pribadi mereka dan mencemooh rasa kebebasan individu mereka, jazz adalah pilihan musik yang mereka sukai. Musik jazz, kemudian, adalah soundtrack sebuah revolusi – atau, paling tidak, sambutan hangat.

Efek mendalam pada musik

Sementara kebangkitan jazz terkait erat dengan keputusan pemerintah Amerika untuk memperkenalkan Larangan, itu juga berkembang karena perkembangan teknologi penting yang akan memiliki efek mendalam pada penyebaran musik secara keseluruhan – piringan hitam. Rekaman suara telah ada sejak tahun 1877 , tetapi baru pada tahun 1918 pemutar fonograf benar-benar lepas landas, ketika berakhirnya paten untuk memproduksi disk yang dapat diputar memungkinkan perusahaan mana pun untuk memproduksi rekaman.

Tetapi bahkan jika piringan hitam belum ditemukan, kemungkinan besar Louis Armstrong , sosok jazz paling penting di tahun 20-an, masih akan dikenal hari ini dalam beberapa cara. Dari awal yang sederhana di lingkungan New Orleans yang kasar dan dilanda kemiskinan, Armstrong naik menjadi pemain terompet paling berpengaruh – dan bisa dibilang terbesar di dunia. Dan, tentu saja, selain suara terompet emasnya, dia menyombongkan suara nyanyian kasar yang langsung dapat dikenali.

Armstrong pertama kali merekam dengan band Creole Jazz King Oliver pada tahun 1923 sebelum menyerang sendiri dan membakar dunia dengan grup Hot Five dan Hot Seven-nya. Di antara rekor terbesarnya saat itu adalah "West End Blues" dan "Potato Head Blues." Popularitas Armstrong tidak berkurang ketika tahun 30-an tiba, dan dia terus merekam dan melakukan tur hingga kematiannya pada tahun 1971.

Setelah meninggalkan band King Oliver, dan sebelum bersolo karier, Armstrong menghabiskan waktu dengan band Fletcher Henderson di New York. Henderson, yang bekerja sebagai ahli kimia laboratorium sebelum menemukan bahwa dia bisa menghasilkan lebih banyak uang dengan bermain musik, adalah seorang pianis yang menemani penyanyi blues dan kemudian membentuk band jazznya sendiri, yang pada pertengahan 20-an, adalah salah satu yang terpanas di Big Apple. Salah satu rekaman Henderson yang paling populer dari periode ini adalah "King Porter Stomp" yang riang, yang menurut komposernya, Jelly Roll Morton - tokoh totem lain dalam jazz awal - telah ditulis dua puluh tahun sebelumnya. Morton juga bertanggung jawab atas "Black Bottom Stomp" yang populer, yang dirilis pada tahun 1926, yang melahirkan kegemaran menari dengan nama yang sama.

Seperti Louis Armstrong, Duke Ellington adalah seorang musisi yang muncul di tahun 20-an dan tetap populer sampai kematiannya, bertahun-tahun kemudian. Ramah dan sopan, musik Ellington mencerminkan kepribadiannya; ketenarannya menyebar setelah orkestranya menjadi band rumah di tempat hiburan malam terkenal Harlem, The Cotton Club, pada tahun 1927.

Tapi jazz bukan milik eksklusif orang Afrika-Amerika. Musisi dan pemimpin band kulit putih, di antaranya Bix Beiderbecke dan Paul Whiteman, dengan cepat merangkul musik dan menyesuaikannya sebagai milik mereka. Akibatnya, mereka menjual ribuan rekaman di seluruh AS, membantu meningkatkan popularitas musik jazz.

Lihat Juga :  ALASAN MENGAPA ANDA PERLU MENGHADIRI FESTIVAL MUSIK JAZZ.

Baca selengkapnya